Mozart,
Sinfonia No. 7

[texto publicado no dia 1 de Agosto]


Na sequência da apresentação da obra sinfónica de Mozart, por ordem cronológica da sua composição, é hoje a vez da peça à qual se atribui o número 7, a KV 45, em Ré Maior, uma das três que ele escreve em Viena, entre 1767 e 1768. Tanto esta como as outras duas evidenciam a influência local, nomeadamente, ao nível da inclusão de minuetes e trios e uma orquestração a requerer reforço instrumental.

No entanto, contrariando aquela última, tanto quanto é possível depreender dos estudos levados a efeito pelo musicólogo Neal Zaslaw, professor adstrito ao Departamento de Música da Cornell University, esta obra teria sido estreada, num cenário restrito, perante reduzida audiência, por ocasião da passagem por Viena de um diplomata russo, pelo que recorreu apenas a dois oboés, duas trompas, timbales e as habituais cordas.

Ainda que não entre em detalhes da composição de cada um dos quatro andamentos – 1.Allegro, 2.Andante, 3.Menuetto/Trio e 4.Allegro – gostaria de assinalar, em relação às sinfonias precedentes, que se começa a notar uma maior complexidade, verdadeiramente surpreendente num compositor de onze, doze anos.

Mostrando uma invejável mestria no domínio do que, hoje em dia, se designaria como ‘gestão de conteúdos’, o garoto adaptaria esta mesma música como Abertura da sua ópera La finta simplice que comporia mais tarde, ainda que no mesmo ano, numa versão catalogada como KV 46 a, que suprime o Menuetto/Trio e modifica a orquestração para se adequar à instrumentação da orquestra da ópera.

Na gravação que vos proponho, a interpretação da obra está confiada à Mozart Akademie Amsterdam, sob a direcção de Jaap Ter Linden.


Boa audição!

Johanes Wolfgang Amadeus Mozart: Symphony No.7 in D major, (K 45)

 

Liszt,
Sinfonia Fausto

[texto publicado no facebook em 31 de Julho]

Sempre que a minha estada coincide com um 31 de Julho, dia de aniversário da morte de Franz Liszt (1811-1886), passo pelo cemitério a deixar-lhe uma flor. E, conforme seja possível, recolho-me a ouvir a peça que, embora longe da minha querida Bayreuth, hoje não deixo de escutar e de vos propor.

Liszt planeou a sua Eine Faust-Sinfonie a partir das figuras de Faust, Gretchen e Mephisto, arquétipos do Fausto  de Goethe mas, em contraste com os seus outros poemas sinfónicos, não se trata de obra programática, na medida em que o compositor assumia que o público das salas de concerto conhecia perfeitamente o texto, motivo pelo qual, aparentemente, não pretenderia condicionar a receptividade da música através de conotações literárias.

Esta sinfonia para orquestra e coro masculino baseia-se no estudo de três personagens. Enquanto que o primeiro andamento é um retrato multifacetado do Faust, o segundo é dedicado a Gretchen e ao seu amor por aquele e o terceiro a um Mephisto que aparece como contraponto de Faust, nos termos do qual, uns a seguir aos outros, os temas de Faust se apresentam distorcidos e segmentados.

Em 1857, seguindo o conselho da sua amada, a Princesa Carolyne zu Sayn-Wittgenstein, Liszt introduziu um coro masculino que entoa as últimas linhas do Faust II: “(…) Alles Vergängliche ist nur ein Gleichnis… Das ewig Weiblich zieht uns hinan” ou seja, em tradução livre, ‘Tudo o que é transitório, efémero, é apenas um reflexo… O eterno feminino, esse sim, indica-nos o caminho”.

A Sinfonia Fausto de Liszt foi estreada em 5 de Setembro de 1857 em Weimar e, embora considerada como uma das mais importantes obras sinfónicas do século dezanove, é rarissimamente apresentada nos auditórios e, assim sendo, permanece como um das menos conhecidas composições de Liszt.

Riccardo Muti, dirige a Wiener Philharmoniker, Michael Schade é o tenor e o coro é o da Konzertvereinigung Wiener Staatsoper, numa gravação de Agosto de 2009.

Boa audição!

 

 

 

 

Mozart,
Sinfonia No. 6

 

 

[texto publicado no facebook no dia 30 de Julho]

A Sinfonia No. 6em Fá Maior, KV. 43, foi composta em 1767, provavelmente começada em Viena. Porém um surto epidémico de sarampo obrigaria a família Mozart a refugiar-se em Olomouc, cidade da Morávia onde a obra terá sido terminada. A peça é a primeira do compositor na tonalidade referida, tendo sido estreada em Brno em 30 de Dezembro de 1767.

A instrumentação prevê 2 flautas, 2 oboés, 2 trompas, fagote, cordas e baixo contínuo. As flautas surgem no segundo andamento substituindo os oboés. Curioso assinalar que, pela primeira vez numa sinfonia, o compositor recorre a duas violas obligatae. Outra novidade é estrutura em quatro andamentos, 1. Allegro, 2. Andante, 3. Menuetto e Trio, 4. Allegro. A introdução do ‘Minuetto e Trio’ também pela primeira vez, é uma solução que, a partir de então, passa seria habitual em muitas das suas sinfonias.

De notar que, no segundo andamento, Mozart utiliza um tema da sua ópera Apollo et Hyacinthus, KV. 38. Sabe-se que a sinfonia fazia parte de um concerto promovido pelo conde Schrattenbach, irmão do Príncipe Arcebispo de Salzburg, na data e local mencionados.

Para a história ficou o registo de um clérigo que escreveu: “Assisti a um concerto numa casa conhecida como a ‘Taberna’ em que jovens de Salzburg, um rapaz de onze anos e sua irmã de quinze, acompanhados por vários habitantes de Brno, provocaram a admiração de toda a gente"

Na gravação que vos proponho, datada de 2002, Jaap Ter Linden dirige a Mozart Akademie Amsterdam.

Boa audição!

 

 

 

 

NB:Há longos intervalos entre os andamentos

 

Mozart,
Sinfonia No. 5

 

 

[texto publicado no facebook em 28 de Julho]

A Sinfonia No. 5 em Si bemol Maior, KV. 22 já foi composta por Mozart em Haia, em Dezembro de 1765, portanto, como temos tido oportunidade de verificar, durante a sua primeira grande viagem pela Europa, quando ia nos seus 9 anos. Primeiro tinha sido o pai, em Londres, que estivera doente e, agora, o próprio garoto que, tudo leva a crer, terá escrito esta sinfonia quando estava convalescente.

A exemplo das precedentes, a distribuição instrumental foi prevista para dois oboés, duas trompas e os habituais naipes de cordas. Allegro, Andante e Allegro molto são os andamentos a que obedece a estrutura da peça, em que as trompas nitidamente prevalecem. O primeiro andamento abre na tonalidade de Si bemol Maior, ao qual se segue um segundo, mais solene, algo grave, em Sol menor. Por fim, um final buliçoso encerra a obra.

Para o tema de abertura do Allegro molto, no compasso de 3/8, gostaria de chamar a vossa atenção para o facto de Mozart se ter inspirado no final do concerto para cravo de Johann Christian Bach – compositor este com quem tinha privado na capital inglesa no ano precedente, como já tive oportunidade de recordar – tema aquele que, muito mais tarde, em 1786, o compositor usará no final do II Acto da ópera Le Noze di Figaro, KV 492.

Mais uma vez, na gravação que vos proponho, datada de 1956, é Erich Leinsdorf quem conduz a Royal Philharmonic Orchestra. Atenção a longas pausas entre os andamentos.

Boa audição!
http://youtu.be/SZ9pHZXDPLE

 

 

 

 

Mozart,
Sinfonia K. 19a 

[texto publicado no facebook em 27 de Julho]

Antes de passar à Sinfonia No. 5, em Si bemol Maior, KV 22, acerca da qual vos apresentarei algumas notas amanhã, importa ter em consideração que – com a mesma referência Köchel, KV 19 da que ontem vos apresentei – há uma outra, a Sinfonia em Fá Maior, KV 19 a (em que este «a» é abreviatura de Anhang, al., anexo, apêndice, aditamento), provavelmente composta por Mozart nos meados de 1765, em Londres.

Esta obra esteve perdida até que, em 1980, se descobriu uma cópia manuscrita por Leopold Mozart, detalhando que fora composta quando Wolfgang tinha 9 anos, em 1765. Como instrumentação de base, a peça exige dois oboés, duas trompas e as cordas habituais. Se a orquestra dispusesse de meios suplementares, seria possível reforçar os registos graves através de fagotes e cravo, também com a função de ‘continuo’. Tem três andamentos: 1.Allegro assai, 2.Andante e 3.Presto.

Na gravação que vos proponho, Jaap Ter Linden dirige Mozart Akademie Amsterdam.

Boa audição!

http://youtu.be/mCzpQ9ZCUD8

Mozart,
Sinfonia No. 4

[texto publicado no facebook em 26 de Julho]

Se tiverem em consideração os dois casos precedentes, das designadas sinfonias números dois e três, que não são obras de Mozart, esta Sinfonia «No. 4» em Ré Maior, KV 19 que hoje vos apresento é, de facto, a segunda inequivocamente autêntica daquele garoto. Continuava em Londres, no quadro de uma viagem organizada pelo pai Leopold, para mostrar os prodígios dos filhos (não esquecer que a Nannerl também fazia parte do espectáculo…) por essa Europa fora e, desse modo, aumentar os proventos da família.

No entanto, a dar crédito ao musicólogo Neal Zaslaw, famoso perito mozartiano, haverá razões para aceitar que esta obra não terá sido composta antes dos Mozart terem arribado a Haia, nos Países Baixos, depois de deixarem Londres em Agosto de 1765. A instrumentação compreende duas trompas, dois oboés e as cordas habituais, ou seja, o padrão daquele período e a estrutura em três andamentos, 1.Allegro abrindo com um tema de fanfarra, 2.Andante em Sol Maior com conotações pastoris e um final resolvido através de 3.Presto, bipartido.

A interpretação continua assegurada pela Royal Philharmonic Orchestra, dirigida por Erich Leinsdorf, datando do ano jubilar mozartiano de 1956.

Boa audição!

http://youtu.be/XnHpBgkmzZc

Mozart : Symphony No. 4 in D major, K. 19

Mozart,
Symphony No. 3

[texto publicado no facebook em 25 de Julho]

A exemplo do que ontem vos dei conta acerca da Sinfonia No. 2, também a designada Sinfonia No. 3 em Mi bemol Maior, KV 18, não saíu da pena de Mozart. Na realidade, a actual musicologia já atribuiu a autoria desta obra a Carl Friedrich Abel, que não deixa de ser um notável compositor germânico do período inicial do classicismo musical.

Então, como se chegou à definitiva conclusão? A conhecida editora Breitkopf & Hartel teve acesso ao manuscrito que, de facto, pertencia ao espólio de Mozart, tendo-o publicado com as referências em causa. Acontecera, tão somente, que o garoto Wolfgang tinha, isso sim, copiado a obra para efeito de estudo, enquanto permanecia em Londres em 1764. Mais se apurou que a peça até tinha sido originalmente publicada e incluída na Op. 7 das seis sinfonias de Abel.

De qualquer modo, curioso é ainda de assinalar que, no manuscrito da sua cópia, Mozart substituiu os oboés originais por clarinetes. A peça compreende três andamentos, 1.Allegro, 2.Andante e 3.Presto.

A interpretação que vos proponho é da Royal Philharmonic Orchestra, sob a direcção de Erich Leinsdord, datando de 1956, ano em que se comerou o 200º aniversário do compositor.

Boa audição!

http://youtu.be/mh5PbxqnfaU

Mozart : Symphony No. 3 in E-flat major , K.18

Mozart
Sinfonia No. 2

[Texto publicado no facebook em 24 de Julho]

Tenho muita pena mas esta Sinfonia No. 2, em Si bemol Maior, que Köchel catalogou como obra no. 17, de facto, não é da autoria de Wolfgang Amadeus Mozart mas, muito possivelmente, de seu pai e até já consta do catálogo actualizado das sinfonias de Leopold Mozart.

A obra está estruturada de acordo com o esquema padrão, ou seja, em quatro andamentos, numa sequência de rápido, lento, menuetto, rápido que, no caso vertente, se traduz em 1.Allegro, 2.Andante, 3.Menuetto (I e II) e 4.Presto.

A atestar as decisões dos peritos musicólogos mozartianos, a nova colectânea das obras de WAM já não inclui a KV 17. No entanto, tendo decidido propor-vos todas as sinfonias catalogadas por Köchel, também vos apresento esta.

A gravação que vos apresento é da Royal Philharmonic Orchestra, sob a direcção de Erich Leinsdorf. Como verificarão é de estupenda qualidade, data de 1956, portanto, de um tempo em que a autoria ainda não fora posta em causa.

Boa audição!


http://youtu.be/7_ug1a1m-zs

Mozart : Symphony No. 2 in B flat major, KV 17

Mozart,
a primeira sinfonia

[Texto publicado no facebook em 23 de Julho]

Começo hoje a publicar uma série de pequenos textos introdutórios de enquadramento muito sumário de todas as sinfonias de Mozart por ordem cronológica da sua composição.

A Sinfonia No. 1 em Mi bemol Maior, KV. 16, foi escrita em Londres, no Verão de 1764, na altura em qiue a família se via retida na cidade devido a um problema de saúde do pai. O compositor, aos oito anos, já era conhecido por essa Europa como um menino prodígio embora, até então, tivesse composto pouca música.

A obra que seria estreada em 21 de Fevereiro do ano seguinte, destina-se a dois oboés, duas trompas e cordas, tem três andamentos, 1. Molto allegro, 2. Andante, Dó Menor e 3. Presto.

O aspecto mais curioso desta peça é que, no Andante, tocado pela trompas, o garoto utiliza o famoso motivo de quatro notas que aparece no Finale da sua última sinfonia, a No. 41. As quatro notas, Dó, Ré, Fá, Mi, foram consideravel e frequentemente usadas por WAM, aparecendo em várias obras, incluindo as sinfonias no. 33 e a já mencionada 41.

Não disponho de coordenadas da gravação que vos proponho. Boa audição!


http://youtu.be/b4IXXpTHjok

Mozart - Symphony No. 1 in E flat, K. 16 [complete]

Jonathan Dove,
Seek Him that maketh the Seven Stars


Jonathan Dove é um dos compositores britânicos que me têm suscitado particular interesse nos últimos anos. No próximo Outono, assistirei à estreia mundial de uma sua composição durant...

e o primeiro concerto da temporada da Orquestra do Mozarteum de Salzburg, dirigida por Ivor Bolton, seu maestro titular.

Tem sido em Salzburg, pela mão de grandes maestros ingleses, como Sir George Norrington, Sir Simon Rattle, Sir John Elliot Gardiner, Ivor Bolton e outros, tantas vezes a convite da Fundação Internacional do Mozarteum de Salzburg (da qual, sou membro efectivo) que acedi à obra dos mais brilhantes jovens compositores do Reino Unido, como o do caso vertente ou de Thomas Adès, por exemplo.

Julgo ser meu dever chamar a vossa atenção para o trabalho deste estupendo músico pelo que, para o efeito, vos proponho a audição de uma peça coral contemporânea que me parece - oxalá não me engane... - dever merecer-vos a atenção que lhe dispenso desde a altura em que foi estreada, durante o Festival of Nine Lessons, no King's College de Cambridge, no ano 2000.

Boa audição!

http://youtu.be/-3GIkeJReYk